Lo que me llamó la atención – en conexción al progreso y la modernización de la ciudad de México – fue la atención a la belleza que da Buñuel. Hay dos escenas que viene a la mente. Hay una escena sin sonido en que un hombre desconocido solicita sexo con Pedro. Al fondo de la escena hay un salón de belleza que atrae la atención del espectador. ¿Y por que presenta esta gran justaposición Buñuel? Claro que el salón representa el desarrollo que disfruta las clases medias y altas de la sociedad mexicana. El único propósito de un salón de belleza es hacer más elegantes a las mujeres. Mientras esto, Pedro está en la calle sin comida y dinero. Esta justaposición presenta la gran separación entre las clases sociales. México - igual que las personajes femininas (la mamá de Pedro, y la muchacha) – trata de ser bonito, pero detrás de esta máscara se encuentra la realidad. La segunda escena que me impactó fue cuando Ojitos le dice a la muchacha que el hecho de poner leche sobre la piel hace que la piel se siente como seda y se ve muy bonita.
Hay varias escenas que muestra la importancia de la leche para sobrevivir. Primero, el ciego explica que no hay nada mejor para la salud que la leche. Segundo, moriendo de hambre, Ojitos no puede controlarse y mama la tetilla de la vaca para sacar leche. La inagotable leche sustenta a la gente mientras la muchacha la utiliza para hacerse más bonita. En fin, esta belleza vale más que las necesidades del bienestar humano. La leche también representa el mundo tradicional. Por ejemplo, El Ciego (un personaje tradicional) habla de su importancia, Ojitos (un campesino) también está ya muy acostumbrado a su riqueza.
Fue interesante ver como Ojitos se adaptó muy bien a los contornos de la ciudad. Un lugar lleno de animales, heno y pobreza, las condiciones no eran tan distintos que el campo. Quizás por eso, Ojitos no se juntaba con los demás muchachos en la calle.
Thursday, January 22, 2009
Thursday, January 15, 2009
Aguila o Sol
Aguila o Sol
De la perspectiva de la clase alta, Polito y Carmelo son “pallazos” o “muy corrientes” (Mex: cheap, trashy) como dice el productor del espectáculo. En muchos sentidos, esta película hace un crítica social. O mejor dicho, como todas las películas de Cantinflas, esta película presenta el clash entre la clase alta y la clase baja, que es muy evidente en México. En Aguila o Sol, Polito viene de la calle y entonces obtiene su educacion en ella. Polito utiliza esta enseñanza para ganarse la vida, haciendo burlas de si mismo (en la carpa, él juega un papel muy semejante a su realidad – que hoy en día es la realidad de muchos mexicanos). Al superficie, parece que esta película se burla de la clase baja, pero, en muchos sentidos la clase baja está celebrada. Polito es el protagonista del film. Es, también, el heroé. Los espectadores le siguen, y luchan por él.
Los espectadores que vean el espectáculo en la carpa representan el público mexicano. Ellos no pertenecen a la case alta (igual que muchos los mexicanos que veen las películas de Cantinflas) entonces, no se rien a Polito sino se rien con Polito porque se pueden identificar con él (los mexicanos están ya muy acustumbrados a la gran disparidad entre las clases). En esta película, la gente que pertenece de la clase alta son los que van al Cabaret (en el sueño de Polito, y también al final de la película).
En casi todas las películas de Cantinflas, al principio, su personaje empieza en la clase baja y termina en la clase alta. Su personaje, usualmente llegue a ser un rico, y siempre gana a las mujeres;Usualmente, Cantinflas sube la escalera social gracias a sus trucos de la calle, pero en Aguila o Sol es un poco diferente. En este caso, él no hizo nada para ponerse rico. Al final, Polito obtiene su dinero de su padre, que lo encontra sólo por coincidencia.
En mi mente, el tema de la película es la peocupacion de Polito en hacer quedar su mujer. Los hombres ricos ofrecen a Adriana lo que Polito no puede: el dinero. En Aguila o Sol, todos los hombres quieren a Adriana, tanto por su talento como su belleza. Y al final, el pobre Polito (porque en este momento, todavia es pobre) la gana. cuando Polito se despierte de su sueño, Adriana le dice “Te quiero, te quiero, no te preocupes, a mi no me importan las flores.” Entonces, a Adriana, el amor vale más que el dinero, y entonces, Polito es el campeón del film.
De la perspectiva de la clase alta, Polito y Carmelo son “pallazos” o “muy corrientes” (Mex: cheap, trashy) como dice el productor del espectáculo. En muchos sentidos, esta película hace un crítica social. O mejor dicho, como todas las películas de Cantinflas, esta película presenta el clash entre la clase alta y la clase baja, que es muy evidente en México. En Aguila o Sol, Polito viene de la calle y entonces obtiene su educacion en ella. Polito utiliza esta enseñanza para ganarse la vida, haciendo burlas de si mismo (en la carpa, él juega un papel muy semejante a su realidad – que hoy en día es la realidad de muchos mexicanos). Al superficie, parece que esta película se burla de la clase baja, pero, en muchos sentidos la clase baja está celebrada. Polito es el protagonista del film. Es, también, el heroé. Los espectadores le siguen, y luchan por él.
Los espectadores que vean el espectáculo en la carpa representan el público mexicano. Ellos no pertenecen a la case alta (igual que muchos los mexicanos que veen las películas de Cantinflas) entonces, no se rien a Polito sino se rien con Polito porque se pueden identificar con él (los mexicanos están ya muy acustumbrados a la gran disparidad entre las clases). En esta película, la gente que pertenece de la clase alta son los que van al Cabaret (en el sueño de Polito, y también al final de la película).
En casi todas las películas de Cantinflas, al principio, su personaje empieza en la clase baja y termina en la clase alta. Su personaje, usualmente llegue a ser un rico, y siempre gana a las mujeres;Usualmente, Cantinflas sube la escalera social gracias a sus trucos de la calle, pero en Aguila o Sol es un poco diferente. En este caso, él no hizo nada para ponerse rico. Al final, Polito obtiene su dinero de su padre, que lo encontra sólo por coincidencia.
En mi mente, el tema de la película es la peocupacion de Polito en hacer quedar su mujer. Los hombres ricos ofrecen a Adriana lo que Polito no puede: el dinero. En Aguila o Sol, todos los hombres quieren a Adriana, tanto por su talento como su belleza. Y al final, el pobre Polito (porque en este momento, todavia es pobre) la gana. cuando Polito se despierte de su sueño, Adriana le dice “Te quiero, te quiero, no te preocupes, a mi no me importan las flores.” Entonces, a Adriana, el amor vale más que el dinero, y entonces, Polito es el campeón del film.
Sunday, January 11, 2009
The Gringo in Mananaland
The Gringo in Mañanaland
El título de esta película me parece importante. Propongo que la palabra spanglesa (o ‘spanglish’ en inglés) ‘Mañanaland’ tiene algo que ver con la idea de ‘Never-Neverland’ que sabemos de Peter Pan. Never-Neverland es el lugar donde nos podemos esconder de nuestros problemas. Representa un paraíso de sol eterna, un lugar de plentitud (comida, tierra, riqueza, lujo etc.), un lugar donde una persona con poca o gran ambicion se puede realizar …que? … sus sueños. Américalatina como un jardín de edan, viene a la mente. “When you’re hungry, just pick friut from a tree.”
El mensaje de la película es simple: En el cine americano, existe muchos ejemplos de un Américalatina representado como un lugar de exploitación por parte de los capitalistas amiericanos. En la película, los peónes americalatinos son representados (surpise, surprise) como las razas derrotadas y también misteriosas, y entonces ‘fear inducing’. Esto tiene mucho que ver con los peónes que rebelan contra la autoridad de los capitalistas. Una rebelión es la única cosa que puede venir entre los capitalistas y su riqueza. En muchos ocasionces los americalatinos son presentados como trabajadores quasi-esclavo que gana dos centavos por cada cañasta que carga (una persona transporta aproximadamente 300 cañastas cada dia).
Claro que estas condiciones laborales son bastante pesadas pero, en estos pedazos el capitalizmo es presentado como algo mal. Entiendo muy bien que el capitalismo puede causar muchos dificultades, especialmente cuando una compania extranjera esta metiendo su control en un pais subdesarrollado (que occure en americalatina) pero también una entrada de dinero o mercancías extranjeros puede ayudar la economía y también el progreso del pais atrasado.
Como que podemos decir que esta película es una representacion de la realidad? Es cine. Es arte. Es una creación del guionista y el autor. Cada pedazo es una creación cultural que esta basada sin apretar una realidad. PERO diciendo esto … a mi no me importa si estos pedazos representan una realidad o no. These representations - whether they are true or false – were consumed by probably millions of viewers over the years. These ideas, therefore, have been planted into the consciousness of the viewers. Over time, the viewers will eventually adopt these ideas as their own and accept them as truths.
El título de esta película me parece importante. Propongo que la palabra spanglesa (o ‘spanglish’ en inglés) ‘Mañanaland’ tiene algo que ver con la idea de ‘Never-Neverland’ que sabemos de Peter Pan. Never-Neverland es el lugar donde nos podemos esconder de nuestros problemas. Representa un paraíso de sol eterna, un lugar de plentitud (comida, tierra, riqueza, lujo etc.), un lugar donde una persona con poca o gran ambicion se puede realizar …que? … sus sueños. Américalatina como un jardín de edan, viene a la mente. “When you’re hungry, just pick friut from a tree.”
El mensaje de la película es simple: En el cine americano, existe muchos ejemplos de un Américalatina representado como un lugar de exploitación por parte de los capitalistas amiericanos. En la película, los peónes americalatinos son representados (surpise, surprise) como las razas derrotadas y también misteriosas, y entonces ‘fear inducing’. Esto tiene mucho que ver con los peónes que rebelan contra la autoridad de los capitalistas. Una rebelión es la única cosa que puede venir entre los capitalistas y su riqueza. En muchos ocasionces los americalatinos son presentados como trabajadores quasi-esclavo que gana dos centavos por cada cañasta que carga (una persona transporta aproximadamente 300 cañastas cada dia).
Claro que estas condiciones laborales son bastante pesadas pero, en estos pedazos el capitalizmo es presentado como algo mal. Entiendo muy bien que el capitalismo puede causar muchos dificultades, especialmente cuando una compania extranjera esta metiendo su control en un pais subdesarrollado (que occure en americalatina) pero también una entrada de dinero o mercancías extranjeros puede ayudar la economía y también el progreso del pais atrasado.
Como que podemos decir que esta película es una representacion de la realidad? Es cine. Es arte. Es una creación del guionista y el autor. Cada pedazo es una creación cultural que esta basada sin apretar una realidad. PERO diciendo esto … a mi no me importa si estos pedazos representan una realidad o no. These representations - whether they are true or false – were consumed by probably millions of viewers over the years. These ideas, therefore, have been planted into the consciousness of the viewers. Over time, the viewers will eventually adopt these ideas as their own and accept them as truths.
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